”Och vad är det med dig, ben? Och sedan är jag i Riga för första gången ... ”
Vladimir Vishnevsky
Varför det hände mig just denna odnoshyshy Vishnevsky, vet jag inte. Men det första som förvirrade var ordet "ben" i spelets namn. Det var redan under pjäsen som det blev klart att saken inte skulle begränsas till att helt enkelt stjäla den antika guden Merkurius ben från museet. I stycket ”Han som stjal benet är glad i kärlek” baserat på stycket ”Little scams of a big city” av den berömda samtida italienska komikern, Nobelpristagaren för litteratur, Dario Fo, såg det ut som ”en svindlare sitter på en bedrägeri och jagar bort en bedrägeri” ...
Alla vill överlista varandra eller fuska, men det mest uppfinningsrika (som verkligen alltid) är en kvinna som på ett smart sätt bedrar sin olyckliga make som inte gav henne pengar för plastikkirurgi. Handlingen, som verkade löjlig, men ganska banal i början, förvandlas till en perfekt farce redan i mitten av spelet och slutar plötsligt - kvinnans val av en svindlare, som av någon anledning förälskas och lämnar, även om girig och dum, men ändå en man .
Det andra som glädde oss var den lysande rollen: Folkets konstnär i Ryssland Vladimir Steklov, skådespelarna Vladimir Sterzhakov, Pavel Belozerov, Alexander Vasyutinsky och den magnifika Irina Lachina. Vanligtvis är det inte vanligt att kommunicera med artister före showen för att inte störa deras humör. Men på något sätt hände det att först Vladimir Steklov, och därefter Vladimir Sterzhakov och Irina Lachina, gick med på att svara på några av mina frågor. Av dessa beslutade jag, efter att ha flyttat mig lite bort från formatet för den klassiska intervjun, att utarbeta flera porträttskisser som ger en uppfattning om dessa begåvade människor som kom till Dubai speciellt för att ge oss, publiken, en firande av kommunikation med en riktig teater.
Vladimir Steklov. Om scenbilder, tur, teater och film
"I min kreativa biografi, särskilt cinematografi, finns det många roller i militären. Av någon anledning är jag tur för dem. Jag måste säga att jag på bio gick från en privat till en generalissimo. Nu ska jag försöka förklara hur det hände. Först om du tar stora titlar, jag spelade en gång i filmen "The Story of the Unburdened Moon" av Mikhail Frunze själv. Sedan spelade jag generaldirektör Vasily Stalin, om vi pratar om stora militära led, och slutligen i Sergei Livnevs film "Hammer and Sickle" Jag spelade Joseph Vissarionovich Stalin, men om jag i slutet spelade Adolf Hitler i filmen "Envägsbiljett".
Jag slutade nyligen agera i 24-avsnittet Ligovka. Skjutningen ägde rum i St Petersburg. Enligt min mening kommer detta att vara ett intressant verk, det kommer att visas av vår första kanal. Och nu skjuter jag i ett annat projekt, där jag erbjöds rollen som polis-överste (med polisen, förresten, jag har också tur). Dessutom måste jag spela som ärliga lagledare, och inte riktigt. Och i en film spelade jag i allmänhet kriminell myndighet, en tjuv i lag som heter Joker. Men allt detta är så intressant.
... Jag tycker i allmänhet att det alltid är intressant att spela det som skrivs intressant. Detta kan vara en dramatisk, komisk eller till och med tragisk roll. Men om det här är bra material, så fungerar det otroligt med genren. Om tyvärr den dramatiska basen är svag (som många moderna tv-serier syndar idag), är detta ett stort minustecken, som senare påverkar både arbete och slutresultatet.
... Teater och film är helt olika saker. Att fråga skådespelaren vad som är närmare honom är enligt min mening förvånande. Så här frågar ett barn vilken av de två föräldrarna han älskar mer. En sådan fråga sätter barnet i ett dödläge. Så det är här. Teater och film är helt motsatta aktiviteter.
Jag kan också prata om årstiderna ur "som - inte som". Här är din november i Dubai, så varm och solig, jag gillar det otroligt. Därför ätit jag med stort nöje till och med på utomhusterrassen, även om mina kollegor skyndade sig in i restaurangens luftkonditionerade hall. Jag sa till dem: "Nej. Luftkonditionering, och det mest naturliga, räcker för mig på vintern i Moskva." Där, från höst till vår, är en tid på året kallt, kallt, kallt. Och här är värmen, den blå bottenlösa himlen utan ett enda moln. Jag har inte sett detta på länge. Jag har en känsla av att vår Moskva himmel är permanent molnig och vår sommar har i allmänhet flyttat någonstans geografiskt.
... Idag körde vi runt Dubai och blev bekanta med denna gästvänliga stad. Vi tittade på det berömda tornet, som är det högsta i världen, på "segel" -hotellet och andra ikoniska sevärdheter. Jag gillade det gamla stadsdelen, där fiskebåtar och trähandelsfartyg ligger förtöjda vid kanalvallen. Han lämnade en fantastisk upplevelse. Jag talar inte om havet och stranden ... Jag förstår att vi inte lyckades se allt. Men på grund av det faktum att jag har ett sådant yrke, förknippat med många resor och turer, finns alltid något intryckt i mitt minne efter att ha stannat i någon stad eller land. Till exempel, ett par veckor efter Dubai-turnén kommer jag att resa till Norilsk. Känn kontrasten! Jag kan inte ens föreställa mig vad temperaturen kan vara där ... Men jag tar din sol med mig och försöker hålla denna värme inuti mig. I allmänhet var jag i Dubai för första gången. Och nu vill jag verkligen återvända hit som turist.
... Spelet "Han som stal foten är glad i kärlek" visades i olika Rysslands städer. Men utomlands, kanske bara i USA, Kanada och här är du, i Dubai. Jag hoppas att du gillar spelet. "
Vladimir Sterzhakov. Om fritid, Emirates, allmänheten och barn
"Det här är inte första gången i Emiraten. Och du vet det. Vissa lata i detta land är underbart. För min semester borde alltid vara så här: en palmträd eller en björk, eller bara någon form av vass, vatten och säkert en liten mängd På det sättet är jag mycket nöjd med resten på de lokala orterna. Jag stannade på Coral Beach Hotel, och där, bara i en riktning - två kilometer och ingen, i den andra - samma två kilometer och ingen. Det finns bara ett rent inhägnad Stranden Det finns inga främlingar. Emiratet är inte berusat. Ingen bryr sig, han klättrar inte broderligt. N Arod är mer intelligent. Varför älskar jag annars Emiraten? Det är tyst, lugnt. Det finns ingen sådan kriminell situation som i Egypten, till exempel, där jag är rädd. Men här är alla välmatade, nöjda, normala och makliga. Det passar mig. naturligtvis kommer jag att säga att jag har två små söner som växer upp - en är sex år gammal, den andra är 10. Jag började visa dem världen medan den fortfarande finns i den form den är nu. Vi har redan varit med dem nära Helsingfors, på Kreta, i Anapa. Och här i Emiraten är jag helt lugn för dem. Planerna inkluderar resor till Sakhalin, Kamchatka, Volga ...
... När vi fick höra om turnén i Dubai, trodde jag ärligt talat inte. Jag trodde att det var en sorts hoax. Att vi alla kommer att gå på scenen, och sedan kommer Channel One att bli slut med rop: "Du spelade!". Jag vet inte hur allt kommer att gå i Emiraten, men innan vi kom hit hade vi en rundtur i nio städer i Amerika och Kanada. Det fanns så fullt hus för varje föreställning att vi inte ens kunde sätta våra vänner i hallen. Vi avslutade vår turné på Broadway, i hallen i rådhuset med 1800 platser. För oss var det en fenomenal framgång! Med en "välmatad" publik. Förstår du? Det är en sak när du kommer någonstans till Naryan-Mar, där Moskva-artister sällan släpps in, det är klart där. Där är publiken väldigt speciell - män i formella kostymer, någon även i order, damer i aftonklänningar och smycken. De förbereder sig för detta evenemang länge i förväg eftersom biljetterna är dyra och människor har inte råd att gå ofta till teatern. Och när gardinen öppnas, känner konstnären från scenen all denna andebukett som svävar i hallen, all denna spänning och uppmärksamhet. Och i väst är publiken annorlunda. Men bland konstnärerna är som regel ett stort antal människor som vill åka på turné i Amerika eller Kanada. Även om framgång inte garanteras där ...
... Här i Dubai går befolkningen med en utdöd look. För allt är här. Jag tror att det beror på livets rytm och ett slags välstånd (om vi pratar om den inhemska befolkningen) och fantastiska framtidsutsikter. Men! Låt oss inte prata om politik .... Bättre om konst!
... Nu gillar jag att spela komiska roller mer. Låt oss göra det. Nu blir jag lite oskälig. Låt oss anta att all min skam smältes av värmen. Jag är en komisk och tragisk skådespelare. Så mycket som jag älskar att få publiken att skratta hjärtligt, älskar jag också att få den att gråta. Och detta lärde jag mig av min stora lärare, skådespelaren av solen, Evgeny Aleksandrovich Evstigneev, som, med mig från den första dagen av studien på Moskva Art Theatre School, ledde mig nästan med handen till Moskva Art Theatre. Jag, en provinspojke som kom till Moskva från Östersjön. Först med tiden insåg jag hur stor han var i sina praktiska studier. Självklart skulle jag vilja spela några hjälteälskare och lagligen omfamna sådana vackra skådespelerskor som Natasha Gudkova eller Alena Yakovleva. Jag spelade riktigt mycket länge tillsammans med den magnifika Larisa Udovichenko, i tre och ett halvt år arbetade vi med henne i serien om Dasha Vasilyeva från Daria Dontsovas böcker. För mig är Larisa Udovichenko mer än en syster. Det här är min vän. Under hela vårt gemensamma arbete har vi aldrig ens tittat åt sidan. Föreställ dig vilken hit! Och innan det var vi inte ens bekanta i livet. Förresten, det var hon som rådde mig att åka på semester till Sharjah, till Coral Beach Hotel, för vilket jag fortfarande är tacksam för henne.
... Det finns roller som jag aldrig kommer att gå med på att spela, och det finns regissörer som jag inte vill arbeta med. Vi har skumdirektörer, och jag berättar dem direkt om detta. Det är lättare för mig eftersom jag har lärt mig sedan barndomen att "det är bättre att dö stående än att leva på knäna." Alla vet att bakom mig tyvärr "inte rostar." Varför tyvärr? Eftersom sådana människor är vinkande, och min agent lider av deras efterföljande handlingar eller uttalanden, men det är lättare. Men idag vill jag inte prata om dåliga människor. Jag är i gott humör. När det gäller rollerna, för mig är någon av dem relaterade till våld mot barn tabu. Om min karaktär på något sätt provocerar barns tårar, vägrar jag denna roll, oavsett avgift eller andra argument. Barn för mig är änglar. Och allt som är kopplat till dem är heligt för mig. "
Irina Lachina. Om män, Entreprise och komedirektörer
"Jag spelar i den här föreställningen omgiven av fyra magnifika män, och jag måste säga att jag känner mig bra. I allmänhet är det mycket fördelaktigt att vara den enda kvinnan i stycket, eftersom all uppmärksamhet, omtänksamhet, ömhet och tillgivenhet från partnerna i scenen går till dig ensam. Och i en cirkel Riktiga män känner sig alltid som en riktig kvinna. Det är väldigt trevligt. Riktiga män samlas i denna föreställning. Och jag gillar verkligen att arbeta i ett sådant företag, för att inte nämna det faktum att de alla är sanna proffs, bra skådespelare. Och varje gång vår prestation, trots Jag säger att snart kommer vi att spela hundra i rad, det låter annorlunda. Det finns naturligtvis huvudkonturen, men vi improviserar alltid på scenen. Och det är väldigt coolt, för det betyder att föreställningen är live. att vi varje gång är glada över att träffa varandra och därför arbetar vi tillsammans med glädje.
... När jag erbjöds rollen som Daphne, tvekade jag inte ens, instämde omedelbart och med stor glädje. I allmänhet är ett företag ett äktenskap av kärlek. Om du är tilldelad rollen i repertoarteatern, och du inte alltid spelar vad du vill, är det i företaget en stor möjlighet att vägra, med hänvisning till sysselsättning, att intelligent lämna den ointressanta rollen. Därför är företagandet för mig alltid nöje och valfrihet. I spelet "Han som stal foten är glad i kärlek" är riktigt intressant material, jag gillar verkligen min roll. Min hjältinna är en riktig äventyrare. Hon är italiensk, men äventyrare brukar inte ha en nationalitet. När jag till exempel blir äldre förstår jag att jag själv är en fruktansvärd äventyrare, eftersom jag ofta befinner mig i helt provocerande projekt. Men tillbaka till stycket.
... Regissören för denna föreställning, Alexei Kiryushchenko, är överlägset en av de bästa komikerna i vårt land. Han är känd för en bred publik som regissör för serien "My Fair Nanny". Det är ett stort nöje att arbeta med honom. Och produktionen av just denna föreställning, enligt min mening, var hundra procent framgångsrik. På en gång studerade vi med Alexei på Shchukin-skolan, så språket vi talar är detsamma, även om han studerade två år äldre än mig. Vi har en skola med honom. Förresten, han förstår mycket väl mitt sortiment och mina skådespelare. Men inte bara mitt. I föreställningarna av Alexei Kiryushchenko finns det inga slumpmässiga skådespelare alls. Han bjuder alltid skådespelare till rollerna punktvis, så att säga. Han har ett tränat öga, och misstag händer vanligtvis inte. "
Jag är uppriktigt ledsen över att vi inte kunde kommunicera med Pavel Belozerov och Alexander Vasyutinsky, men deras spel och helt roliga karaktärer (den andra skurk och älskare av förrädaren och lögnen Daphne) gav ett bra intryck av föreställningen. Tja, och sammanfattar allt som skådespelarna sa, det tredje jag minns är verkligen ett underbart uttalande av Alexei Kiryushchenko, uttrycksfullt landskap, roliga kostymer och bra musik. Det vore värt att notera det lysande spelet Vladimir Steklov, som spelade en så övertygande och rörande narre man att han i slutändan, trots det förväntade "happy-end", på något sätt var ledsen. Det mest löjliga av allt var äventyraren och bedragaren Apollo framförd av Vladimir Sterzhakov, i vilken (i allmänhet, inte helt logisk) huvudpersonen Daphne plötsligt blev kär. Och slutligen satt en glad allmän dans i slutet av den andra handlingen rätt punkten.
Det enda som upprörde var den tröga reaktionen från allmänheten, som helt motsvarade det kännetecken som Vladimir Sterzhakov gav, som talade om människor med ett "dött ansikte". Vi, publiken, var snåla av känslor, som om vi ännu en gång var rädda för att skratta av en rolig kommentar eller plot-twist. Antingen avvänjats från teatern som sådan, eller "blev anslutna" på tv-tvålen och "standby-komedi" så att vi glömde hur vi lyssnade, hör och förstår humorn som genomsyrar genren för den italienska komedi "del arte". Synd. Men tack till arrangörerna av turnén. Fortsätt även om det är svårt. Gör det ryska folket en levande konst. Vi behöver det, även om vi inte förstår detta.
