Hon grät och skrattade. Hon sjöng och pratade. Hon kallade på sig själv och grät okontrollerat. Hon knakade som en gammal smord vagn, och i en mjuk viskning nynnade hon ett barns vaggång ... Hon kranglade hårt med en granne - till en skrek, till en andpust, till tårar, och blev sedan trött och tappade en stund för att släta gitarrsökningar ...
Ärligt talat, för mig, som en person som, vid sex års ålder, fördes av föräldrarnas händer till musikskolan "på fiolen" (eftersom "barnet", enligt läraren, har "perfekt öra för musik och underbara händer") det kom inte så att alla känslor jag upplevde den kvällen och föreningarna som uppstod kunde trigga detta verktyg. Fiolen, på vilken jag ”sågde” tråkiga skalor i timmar och misstänkte att dess namn inte är mer än härledet av verbet ”knakar”, kan visa sig en sådan storm av känslor i min själ att jag känner att gråta och skratta samtidigt. Det är allt i musikerna. Och kanske inte bara i dem?
För trehundra år sedan vandrade den berömda zigenare musiker Loiko Zobar runt Ryssland. Och djuren kom ut ur skogen och lyssnade på ljudet från hans fiol, och folk glömde affärer, skrattade och grät tillsammans med Loikos fiol. Parabeln om denna virtuösa violinisters liv och kärlek berättades för oss av Maxim Gorky i hans berättelse Makar Chudra, och Loikos fiol har sedan dess blivit ett hushållsnamn. Och idag kan ljuden från denna fiol höras på de bästa platserna i världen. Loikos fiol kom till liv och sjöng igen i händerna på musiker från zigenare trio med samma namn.
Zigenare gruppen "Loiko" organiserades i London 1990 av Sergey Erdenko (ursprungligen som en duett med Igor Staroseltsev). Under nästan 14 år av gruppens existens har många högklassiga musiker spelat i den, till exempel violinisten Oleg Ponomarev (son till den berömda Valentina Ponomareva, vars röst sjöngs av hjältinnan i filmdramaet "Cruel Romance"), Vadim Kulitsky (gitarr), Leoncia Erdenko (sång, slagverk), Alyosha Bezlepkin (gitarr), som var och en påverkade bildandet av Loiko-stilen.
Grunden för gruppens stil var hela tiden zigenare musik från Ryssland. Ständiga turer, konstant kommunikation vid konserter och festivaler berikade Loyko betydligt med inslag av keltisk, traditionell rumänsk och ungerska och klassisk musik. Den berömda violinisten Moira Brinnach skrev en sak som hon kallade "Loiko." Storbritannien, som under en lång tid var huvudplatsen för gruppens förflyttning, slutade inte fallet. Zigenare har fått erkännande i hela Europa. Ensemblen “Loiko” blev inte bara en auktoritativ folklorigrupp, men enligt europeiska kritiker gick den in i världsfioleliten. Gruppen har upprepade gånger uppträtt vid stora festivaler, fått inbjudningar att delta i konsertprogram och inspelningar från Ravi Shankar, Yehudi Menuhin, Gidon Kremer, samarbetat med jazz- och rockmusiker, spelat på de bästa konsertplatserna.
Den nuvarande sammansättningen av Loyko, som inkluderar Sergey Erdenko, Georgy Osmolovsky och Mikhail Savichev, är resultatet av många års utveckling. Nya kompositioner skapas av musikerna själva. När du skriver dem beaktas all tidigare Loyko-erfarenhet. Det var dem som hade turen att höra Dubai-allmänheten. Den enda konserten av den "zigenare ryska trioen" Loyko "(som anges i programmet) organiserades av Elena von Heifen med stöd av Zayed University och andra sponsorer, spelades i den lilla hallen i One & Only royal Mirage-hotellet och inkluderade alla de bästa verken av trion. Sergei Erdenko: "en trio är ett absolut självvärde, fullständighet i formen. tre, tre - enorm kraft. "Fiolen och gitarren är traditionella instrument för gruppen." Jag försökte spela en duett med ett dragspel, med en cello, med cymbaler: men en sådan dialog som två fioler fungerar inte med något annat. Tävlingen börjar - två instrument, två violinister, vem vem. Och detta är återigen en teater, "säger Sergey, och det är inget att diskutera med honom. Loyko är en blandning av många nationella traditioner, klassiker, jazz och rock, och alla kommer att hitta något i det. Här är välkända (och inte väldigt) zigenare och blues och romanser och glittrande instrumentalkompositioner, där det inte finns några virtuoser i ljudvävnaden, och sedan kommer de att "vrida" antingen en melodi från en populär film eller en välkänd rockiff, och det finns livliga genrescener och rörande sådana lyriska teman till djupet av själen, och innovativa utförande tekniker och exklusiva spelteknik. Tryck och intelligens, enhet och finess.
Och när en sorglig och så genomträngande låt "Coachman Don't Drive Horses", med ovanliga moduleringar som är karakteristiska endast för att sjunga zigenare, låter på något sätt tråkigt och nästan förståeligt, vad grävde "Loiko" -violarna om?
Allt som alltid. Om kärlek och hat, om den långa resan, om den rebelliska själen till en frihetsälskande zigenare ... Att allt är övergående och musik är evigt.
Elena Olkhovskaya
