Nicolas Bos: "Van Cleef & Arpels - en standard för hög smyckekonst"

Smyckesmarknadschef på Van Cleef & Arpels är ung, välutbildad och ambitiös. Vad han tycker om spåret som lämnats av VCA-märket i smyckets historia och vad Van Cleef & Arpels House förväntar sig i framtiden, delade Nicolas Bos med oss ​​under ett samtal som hölls under Art Dubai-utställningen på Madinat Jumeirah i vår .

Nicolas, vad tycker du som marknadsföringsdirektör om Van Cleef & Arpels House plats i världens smycken?

I början av det tjugonde århundradet föddes ett varumärke som förändrade smyckets värld fullständigt. Framgången för Van Cleef & Arpels har medfört stenar av exceptionell kvalitet, kreativ inspiration och teknisk innovation. Mer än ett sekelålder är varumärket en god anledning att prata om dess fantastiska historia, som börjar som en riktig saga - med det lyxiga bröllopet till Estelle Arpels, dotter till en pärlahandlare och syster till två experter gemologer, med Alfred van Cleef, son till en diamanthandlare från Amsterdam.

Sedan i början av det tjugonde århundradet, under den lysande tiden av teknisk framsteg och konstens blomstrande, ansågs inte en förmögen kvinnas dräkt vara komplett utan en imponerande uppsättning smycken. Det är bara naturligt att Alfred van Cleef ingick en allians med sin svoger. Genom att kombinera deras professionalism inom handel och smycken öppnade de 1906 Van Cleef & Arpels-butiken i Paris på Place Vendome, 22. Framgången var inte lång. Den internationella expansionen av varumärket började på 1930-talet: först mot Sydamerika och USA och på 1970-talet spridde varumärket sitt inflytande till Asien. Det var ett stort genombrott. Och idag är Van Cleef & Arpels House riktmärket för fina smycken.

Vad är hemligheten med en sådan framgång? Handlar det allt om unika konstnärliga bilder, tekniker för att fixa stenar eller, som de säger nu, kompetent marknadsföring?

Och i det, och i ett annat, och, naturligtvis, i det tredje. Två personer spelade en speciell roll i utvecklingen av varumärket: Rene Puissan, dotter till Alfred van Cleef, som ledde företagets konstavdelning från 1926 till 1942 år gammal, och enastående designer ReneSim Lacaz. Under samarbetsåren valde de naturliga föremål som den viktigaste inspirationskällan. Genomskinliga trollsländor, färgglada fjärilar och bländande blommor bar de subtilaste nyanser av känslor, fångade i ett nätverk av eleganta stiliserade linjer. Märkets stil etablerades slutligen efter en revolutionerande innovation - den osynliga fästningen av stenar, som utvecklades 1933 och kallades Mystery Setting. Den magiska tekniken för osynlig fästning var endast tillgänglig för de mest skickliga juvelerare. Det hjälper till att betona utstrålningen av stenar som är lämpliga för denna bearbetningsmetod. Dessa är först och främst rubiner, safirer och ganska bräckliga smaragder, senare ingick också diamanter på listan.

När det gäller marknadsföring baserades beräkningen av huset på rika företrädare för det höga samhället som erbjöds helt unika gizmos, som till exempel Minaudiere-handväskan, en ficka-resväska dekorerad med ädla material. Denna eleganta nätverk innehöll allt som en kvinna från det höga samhället behövde: en klocka, läppstift, pulverlåda, munstycke, lornet, bonbonniere och anteckningsbok.

År 1938 fick VCA Passe-Partout-smycken, vars idé upprepades mer än en gång under de följande åren: det kunde förvandlas till ett halsband, armband och till och med ett bälte. Närmare vår tid är Envol-halsbandet från 2004 Dream of a Summer Night-kollektionen. Det är dekorerat med två borttagbara detaljer i form av fjärilar: en av utsökt diamant spets, den andra - fodrad med rubiner på en osynlig söm. Ruban-halsbandet, del av 2004 Couture-kollektionen, visar graden av flexibilitet som kräver otroliga smycken. Modern teknologi har möjliggjort släppandet av en ny version av Zip-halsbandet med diamanter och ädelstenar, som ursprungligen skapades 1954 för hertiginnan av Windsor. Nu är det möjligt att installera en funktionell blixtlås i den.

Van Cleef & Arpels smycken är kända för att använda stenar av högsta kvalitet. Hur noggrant genomförs deras urval och var köps de?

Alla de odödliga skapelserna av Van Cleef & Arpels görs möjliga genom leveransen av noggrant utvalda stenar från världens bästa källor. I själva verket accepterar vårt smyckeshus bara 0,5% ädelstenar och halvädelstenar som levereras av leverantörer för övervägande. Kvaliteten på alla material är så hög att våra hantverkare i ett stycke kan sätta ihop en halvedelsten som topas och en del sällsynt ädelsten, till exempel gul eller rosa diamant. Bland de mest exceptionella stenarna är 114 karat Neela Ranee safir ("Blue Princess"), köpt 1956 i Indien av Claude och Pierre Arpels. Denna safir blev senare en del av halsbandet beställt av Florence Gould.

Idag har det blivit mycket svårare att hitta stenar av exceptionell kvalitet, men ändå lyckas vi skaffa exemplar som är unika i deras egenskaper. Vi kan inte kompromissa, eftersom Van Cleef & Arpels också är en synonym för smycken av enastående kvalitet.

På Art Dubai-utställningen i Van Cleef & Arpels-paviljongen arbetade en smyckedesigner som särskilt kom till Förenade Arabemiraten från Paris. Hur många arbetar i företaget idag?

Idag arbetar mer än 70 hantverkare i Van Cleef & Arpels-studion nära en Paris-butik. Förutom specialister som vanligtvis finns i smyckesverkstadens tillstånd finns det också en mästare som tillverkar modeller av framtida produkter. Dessa är speciellaTredimensionella skisser är nästa steg efter ritningar på papper. Van Cleef & Arpels är det enda företaget på Place Vendome som tillverkar sådana modeller av tennlegering och kristall. Modellen ger en god uppfattning om hur dekorationen kommer att se ut och gör att du kan eliminera de senaste tekniska och estetiska bristerna i projektet. När modellen är godkänd av ledningen börjar juvelerare göra bassmycken av guld eller platina. Sedan förbereder verkstadens skärare stenarna för fästning - allt utom diamanter, som på grund av deras hårdhet kräver en speciell apparat.

Vilka produkter från Van Cleef & Arpels-kollektionerna, skapade över mer än ett sekel av historien, verkar för dig vara de mest uttrycksfulla och direkt associerade med Van Cleef & Arpels House?

Jag skulle säga att den mest enastående smycken är Dragonfly Fairy broschen gjord av rubiner, smaragder, rosa diamanter och diamanter i en platina ram. Det gjordes i New York 1944 på order av Barbara Hatton, fru till Keri Grant, Prince Mdivani och Igor Trubetskoy. Fantastisk och graciös älva blev maskot för huset av Van Cleef & Arpels. Sedan dess har det upprepats i olika varianter, och det har alltid varit populärt bland fans av märket. Så i en av de senaste kollektionerna pryder hon klockratten och krönar också en flaska signaturparfymer från Van Cleef & Arpels. Jag skulle också vilja notera balettkollektionen, inspirerad av de berömda parisiska ryska säsongerna av Sergey Diaghilev. Och slutligen en platina tiara med 17 päronformade diamanter, diamanter av klassiskt snitt och navettsnitt. Denna diadem kan bäras som ett halsband. Det beställdes av Grace Kelly 1976. Prinsessan i Monaco satte henne i äktenskapet till sin dotter Carolina med Philippe Junho 1978. Det var härifrån som vänskapen mellan Van Cleef & Arpels och fyrstendömet Monaco började. 1956 uppfyllde huset den första stora ordern för tillverkning av smycken till bröllopet till prinsessan Grace själv och utropades till "officiell leverantör" av den fyrstliga domstolen.

Vilka är de nya marknadsföringsstrategierna för Van Cleef & Arpels och hur lovande tror du att den ryska marknaden är?

Under århundradet av huset öppnade vi 2006 många nya märkesbutiker runt om i världen, inklusive i de största städerna i Ryssland och CIS. Historiskt sett förvärvades Van Cleef & Arpels-produkter av rika ryssar, och i dag verkar den ryska marknaden för oss mycket lovande. Jag tror att de verkliga beundrarna av Van Cleef & Arpels smycken trots den globala lågkonjunkturen inte har minskat. Vi får många beställningar från våra stamkunder, inklusive medlemmar av kungafamiljer, biografer och idrottsstjärnor, och vi övervakar dynamiken i försäljningen av nya kollektioner i olika länder. Hittills är resultaten mycket imponerande. I framtiden är vi intresserade av Fjärran Östern - Kina, Hong Kong samt utvidgningen av butiksnätverket i länderna i Mellanöstern. Kanske under en tid kommer vi att observera situationen och inte öppna nya butiker, men jag tvivlar inte på att vårt smyckeshus, tack vare kreativiteten och engagemanget för företagets anställda, kommer att präla i mer än ett sekel.

Tack, Nicolas. Vi ses igen.