PÅ RESORT OCH KRUIS AV SAMLINGAR PÅ BAKGRUNDEN FÖR ÄNDRINGAR I FASHION SCHEMA, ALLA FÖRSTA UPPSTÅENDE TID: EN MOL, FÖR EN ORDINÄR PERSON DETTA ÄR MYCKET. JA OCH DESIGNERS SOM EN TEMP ÄR UTTRYCKLIGT. OCH OM OCH VÄLJ ATT GÖRA RÄTTEN TILL ATT LIVA ENDAST KRYSA REGLER. FÖR ATT VARA! De personifierar sin efterlängtade semester mitt på vintern någonstans på ekvatoriala breddegrader, för vilka de faktiskt ursprungligen blev tänkt. SÅ VI FÖRPACKAR SUVCASES, PRELIMINÄR STUDIERA DE BÄSTA VISNINGARNA.
Chanel
Alla pratade om den här showen inte bara på grund av den maximala koncentrationen i Havanna av modeinsiders och berömda vänner till huset. Först och främst på grund av att händelser av denna typ och omfattning inte har hållits på Kuba på ungefär ett halvt sekel! Så Karl Lagerfeld ligger före resten. Men framför sina modeller stod den 46-åriga Stella Tennant, som öppnade showen på ett maskulint sätt. Uppmärksamhet på blusen är en tolkning av den traditionella latinamerikanska guayabera-tröjan som bärs av bland annat Castro och Che Guevara. Hennes designer kallade kubansk tux ("kubansk smoking") och slog kollektionen många gånger. Och naturligtvis hattar! De är väldigt förtjust i Liberty Island, så att det skulle vara oförlåtligt att sakna detta tillbehör. Andra träffar på raden är föremål med tryck på kubanska veteranbilar, svarta paljetter med inspirerad bild av Che Guevara, färgade birkenstavar med kedjor och T-shirts med inskriptionen "Viva Coco Cuba Libre!"
Christian dior
Och igen England! Franska huset har sin egen historia med Blenheim-palatset: två av hans Haute Couture-utställningar har redan hållits här. Den första - 1954, som personligen representerades av Christian Dior, och den andra - fyra år senare med Yves Saint Laurent som hans efterträdare. Den här gången var samlingen inte "hög", utan också värdig inom väggarna i familjegården i hertigarna i Marlborough. Dess skapare (vid den tiden Christian Dior inte hade en kreativ regissör) var inspirerade av mode på 50-60-talet, atmosfären av upptäckter och resor som rådde vid den tiden. Därför observeras alla sidor i världen i raden: engelska bilder, tryck med vilda blommor och exotiska växter, asiatisk siden, skor i afrikansk stil och armband. De traditionella "Dior" -silhuetterna, det vill säga parisiska silhuetter, röda: Barjackan funderas igen, bågen så älskad av Dior lossas - nu ser den ut som ett brett viftande band. Saker är väldigt intressanta, som visar ridsscener, klänningar med basker på höfter, liksom beskuren, flared läderbyxa nedan.
Gucci
Alessandro Michele lite av hans erkännande som en av kungarna i modernt mode. Designer bekräftade återigen detta genom att organisera en show i Westminster Abbey i London. Här minns vi att de brittiska monarkerna krönas. Emellertid är temat för hans kryssningssamling skyldig till platsen i dimmiga Albion: punk, viktoriansk, excentrisk, engelska koder. Därför var linjen mycket eklektisk och färgglad. I den blandades bilderna av invånarna i East End med företrädare för West End, den romantiska stilen av drottning Victorias porer med antydningar av strikt Margaret Thatcher. Utan tvekan favoriter: saker med ett tryck av Union Jack (Storbritanniens flagga), luvtröjor, kokta jeans, à la punk-skor och allt som visar ormar. Michele har varit väldigt förtjust i att dekorera sina skapelser med bilder av företrädare för skämtsam ordning den senaste tiden. Så mycket att Susie Menkes redan kallar honom "ormfästaren".
Louis vuitton
Sommar-OS 2016 gav Brasilien den bästa destinationsstatusen för en nära framtid. Men inte bara dem: i Niteroi, som ligger en 20-minuters bilresa från Rio och från bankerna där det finns en vacker utsikt över Guds stad, visades Louis Vuitton. Nicolas Zheskier har länge lockats av futurism, och här är det perfekta läget för denna stil: Museum of Modern Art i form av en flygande tefat. Dessutom är designern övertygad om att moderna damer vill se utsökta ut, men samtidigt känna sig bekväma. Därför är sportschic mycket efterfrågad. Kort sagt, alla kort föll precis på Brasilien. Och vyerna från fashionistas är på asymmetriska klänningar med en kontrastkombination av färger, overaller, parker och saker med ritningar på ett fotbollstema.
Moschino
För första gången att presentera en lågsäsongskollektion åkte det italienska märket till Los Angeles. Naturligtvis bryggdes allt röran av Jeremy Scott, som hade bott där i tio år. Som designern själv medgav, ville han skapa något roligt, teatraliskt, färgstarkt (vem skulle tvivla på det!), Men samtidigt intressant för stjärnklienter, vänner, grannar och till och med hans SoulCycle-instruktör. Det visade sig en sådan blandning av psykedelika, citat på 60-talet, indiska gudar, humor och kitsch som bokstavligen krusar i ögonen. Ovanpå allt blommar prästkragar på kläderna, alla slags pärlor fladdar på halsen, ibland hypertroferade, och en clownhatt eller paraplyhatt sätts på hans huvud. Måste ha för orten - badkläder, färgglada pageboy-mössor, färgglada handväskor och saker med tecknade djur.
Text: Marina Motornaya
