Intervjuat: Irina Ivanova Pascal Bourdarya, chefen för Chaumet-studion, som arbetat med Jar-huset under lång tid, behärskade perfekt vetenskapen och behärskade konsten i Haute Joaillerie. Han förknippar sina skapelser med skapandet av ett musikaliskt verk, och mottoet "Gör det på ditt eget sätt, kopiera ingen" har valt livets motto.
Vi träffade Pascal i Dubai och försökte återupptäcka DNA från Chaumet House och lära oss om alla nyanser i processen att skapa kungliga lyxsmycken.
Pascal, du säger att ryska stenklippning är en referens. Har du haft någon erfarenhet av att studera i Ryssland?
Ja, jag besökte verkligen Ryssland, jag träffade många underbara tjejer där. Det var en bra tid att studera, lära sig. Som tonåring utforskade jag Europa: Jag var i Lettland, Ryssland, Grekland, Polen. Du vet, norska, ryska flickor ... Det var underbart.
Det vill säga, Ryssland och ryska kvinnor har påverkat ditt arbete?
Ja naturligtvis. När du skapar smycken ritar du alltid bilden av en framtida kund.
Smycken i sig är väldigt feminina, men för att skapa det måste du använda manlig makt. Ibland arbetar jag med smyckeklockor och ramar in dem med smycken, så de blir mer feminina. Jag gillar att tänka på kvinnor i den kreativa processen hela tiden. Detta är en del av min passion.
Du har varit en oberoende juvelerare i 38 år. Och hur blev du chef för Chaumet-studion?
Jag är den 12: e atelieren. Faktum är att traditionerna vid Chaumet House började läggas 1917. Studiochefen var ägaren till varumärket. Som de säger var upp till tio knän alla kockar. Förresten, från den 10: e var allt inte så smidigt, en sorglig historia. Och min föregångare bestämde sig för att återuppliva märket, hittade mig och gjorde ett erbjudande. Det var en restaurang, och jag trodde till och med att han var full. Jag svarade: "Bra, Jacques. Jag kommer att ta din plats." Jag gillade varumärkesbilden och situationen var gynnsam.
Efter det ringde president Thierry till mig och sa: "Många gillade den här platsen, men vi valde dig som den 12: e chefen." Jag tecknade ett kontrakt utan att läsa. Jag har varit engagerad i smyckenbranschen sedan jag var 16 år gammal, och för mig var det en bra möjlighet att bevisa mig från ett nytt perspektiv - att leda ett atelier och bygga ett varumärke till en ny topp. Tro mig, det här är bättre än pengar, även om jag i dina ögon ser tvivel ...
Jag tycker att alla begåvade, entusiastiska människor är lite galen.
Ja, det finns en. För att vi är besatta av passion. Vi gillar att övervinna svårigheter, vi är verkliga asketiker. Naturligtvis kan vi inte vara galna i ordets fulla mening - ädelstenar är i våra händer och vi ansvarar för vårt arbete. Men vi måste vara uppfinnar och ha en god fantasi. Jag har ingen rätt att bli galen så mycket som jag skulle vilja. Men jag kan skapa saker av en kvalitet som ingen har gjort tidigare. Och jag förstår hela mitt ansvarsområde.
Finns det några svårigheter i ditt yrke som vi inte vet om?
När vi pratar om styckegods och inte om en industriell skala, har vi att göra med ovanligt små delar som måste kombineras. Arbetet går långsamt och kräver hög koncentration. Föreställ dig 500 till 1000 element i en produkt! Varje dag avancerar du högst 5 mm. Vissa förstår inte visdomen bakom vårt arbete. De vill få sin beställning så snabbt som möjligt. Dessutom måste du veta gemologi: att förstå att en diamant är hållbar och topaz är ömtålig. Du måste tänka på många idéer, bygga in dem i ett system och arbeta försiktigt och korrekt.
Och produkten vid utgången är exakt densamma som i skissen?
Jag gör en förändring. Designers fördjupar inte tekniken. När jag hade min egen verkstad gjorde jag allt själv - både design och produkter. Vi har ett museum där hela historien om smyckeshuset samlas. Vi respekterar våra varumärkes- och företagsregler. Naturligtvis kan vi inte tillåta oss att kopiera någon, vi måste vara annorlunda än andra och ha utrymme för kreativitet.
När jag ser designen kan jag omedelbart säga om det här arbetet ligger på min axel. Det är ofta ganska svårt att komma så nära skissen som möjligt, ibland är det omöjligt att översätta den givna "bilden" till produkten, och du måste skapa en illusion av det önskade med hjälp av tillgängliga funktioner.
Det vill säga, du fokuserar på skissen, väljer stenar för produkten ...
När du experimenterar kan du först hitta en sten och sedan komma med en design för den. Men det här handlar inte om mig. Ja, jag ritar först och försöker sedan hitta rätt stenar.
Och hur många arbetar med att skapa mästerverk?
Vår studio sysselsätter 12 personer. Mitt team fungerar utmärkt, några av dem har varit i företaget i cirka 20 år. Det finns också ungdomar. Jag lär dem, och de har redan blivit del av en enda helhet. Jag måste ge dem all teknisk information för att träna så att de en dag skulle vara redo att byta oss. Men förresten, mellan våra generationer är det en stor skillnad: Jag arbetade mycket för att uppnå något, och unga människor för närvarande förväntar sig att de ska lyckas av sig själva. I smycken måste du vara djärv, eftersom det här är en slags musik. Varje dag är det nödvändigt att förbättra. Jag ger dem styrkan att söka, hitta och arbeta bättre och bättre.
Har du de ökända "tidsfristerna"?
Ja, tiden räcker aldrig. Kvinnor är så snabba, alla vill få det direkt. När ett beslut fattas måste du skynda dig - de försöker alltid strama åt tidsfristerna. Vi arbetar på natten och på helgerna för att upprätthålla kvaliteten. Jag vet att allt ser mycket lättare utifrån.
Inte sant. Självklart är arbetet mycket komplicerat, särskilt när man tittar på dessa unika transformatorsmycken.
Ja, det är ett nöje att arbeta med transformatorer, produkter som enkelt ändrar essensen. Detta är för dessa bortskämda lunefulla skönheter, med ett föränderligt humör - idag vill hon ha ett halsband och i morgon - för att göra örhängen av det. Det är vad som är riktigt intressant!
Trots allt, så länge sedan inom smyckekonst, tror du att det är möjligt att skapa något annat fundamentalt nytt?
Tack för att du påminde mig (skrattar). Ja, decennier, och jag gillar det. Smycken är som musik, där det bara finns 7 toner, och de upprepas en efter en.
Vi kan förändra lite, men vi kan improvisera. På konserten kan du känna musikerens inspiration. Samma sak med juvelerare. Vi arbetar med medeltida tekniker.
Och hur lyckas du hitta något nytt hela tiden?
Så kvinnor förändras hela tiden. Du ger oss inspiration, nya idéer. Men vi sitter inte hela dagen i verkstaden, böjer oss över arbetet, vi är intresserade av livet, lyssnar på kvinnor. Varför tror du att jag kom hit? Jag vill lyssna på vad kvinnor i Mellanöstern säger. Kanske väntar de på något annat, inte vad till exempel ryssar eller kineser. Det är intressant för mig att bekanta sig med orientaliska traditioner. Ni kvinnor kan inte ens föreställa er vilket enormt bidrag ni ger till smyckesindustrin!
Inspirerar ryska kvinnor dig?
Ryska kvinnor är vackra. Men du lever i nuet, vet inte hur du väntar, att söka. Köp vad reklam erbjuder utan att tänka på att du kan hitta något speciellt. Ibland vill jag säga: vänta, ha tålamod!
Och hur lång tid tar det att få något fantastiskt?
Från sex månader till ett år, om en sak är i specialbeställning. Jag tror att det verkligen är ett privilegium när en juvelerare skapar något specifikt för dig. Slutligen vill jag notera att inte bara produkten är viktig, utan också hur kvinnan bär den. När du dekorerar dig själv måste du också skapa ... Prova på en diadem.
